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sábado, 18 de octubre de 2025

13/09/2024 Sant Adrià de Besòs. Manifesta 15. Sede Les Tres Xemeneies. Ocell Estel B1 de Aurèlia Muñoz

"Desde el principio de su carrera, que comenzó en la década de los sesenta, Aurèlia Muñoz se interesó profundamente por las posibilidades escultóricas del tapiz. Por aquel entonces, y hasta hace muy poco, el arte textil se consideraba un arte menor asociado a la artesanía ornamental femenina. A lo largo de su carrera, Muñoz descosió este estereotipo reductor, reivindicando su lugar como artista contemporánea al tiempo que reinventaba el medio elegido y desafiaba simultáneamente los límites de la escultura y el dibujo. Aunque su trayectoria fue singular, sus indagaciones artísticas también tuvieron puntos de contacto convincentes con colegas artistas de otras partes del planeta, como Robert Morris.

Experimentos de geometría espacial, las esculturas textiles de Muñoz —con transparencias variables y planos que se cruzan e intersectan— fomentan diálogos íntimos entre forma y espacio. Son tan modernas como antiguas, inspiradas en fenómenos naturales, en los estudios de aerodinámica de Leonardo da Vinci y en los sistemas de navegación aérea que se desarrollaron durante su vida. En Las Tres Chimeneas, Manifesta 15 presenta una obra de Muñoz en forma de pájaro que busca el viento y establece un vínculo profundo con la arquitectura de la antigua central eléctrica.

Ocell Estel B1, 1982 © Aurèlia Muñoz. Foto © Manifesta 15 Barcelona Metropolitana / Ivan Erofeev

1982
Lienzo, algodón, barras metálicas, botones
Dimensiones variables
Donación de la artista al Ayuntamiento de Sant Cugat"

Ver: https://www.manifesta15.org/es/sedes/las-tres-chimeneas?page=programme-slug&slug=ocell-estel-b1 





  

 

domingo, 28 de septiembre de 2025

14/05/2025 Tesoros del MNAC CCCVIII: Exposición "Zurbarán (sobre)natural" II

"En La visión de San Francisco por el Papa Nicolás V, Zurbarán plasma un episodio legendario según el cual el Papa solicitó ver el cuerpo momificado del santo en la cripta de la basílica de Asís. El pintor condensa una acción narrativa compleja poniendo el foco en lo esencial y solamente nos muestra la visión subjetiva del Papa. Zurbarán dispone la figura de San Francisco como si se tratara de una obra de arte en un museo, trabajando con la luz, el espacio y la construcción geométrica. Le otorga así fuerza interior y una presencia prodigiosa, consiguiendo que parezca que la momia del santo tenga vida propia. A partir de la contemplación de lo real, las imágenes nos transportan más allá de la realidad, o a su interior, su alma.

 

Esta exposición reunirá también otras obras de Zurbarán, entre ellas las dos versiones gemelas, sutilmente diferentes, de su célebre Bodegón con cacharros, la versión del Museo del Prado y la del Museu Nacional d’Art de Catalunya. En ellas Zurbarán genera una estética del vacío, de la distancia y de la presencia, y del silencio, en la que no distinguimos entre lo cotidiano y el misterio religioso.

Zurbarán demuestra que el arte modela imágenes que no replican la realidad, sino que la trascienden en algo que nos acerca al misterio de la vida. En él la naturaleza deviene reveladora de aquello sobrenatural. Sus obras son dispositivos para la contemplación profunda, para la meditación que nos abre a una experiencia espiritual. La simplicidad y la pureza de sus formas nos fascina y se acerca a una sensibilidad contemporánea. La manera de tratar los temas es en sí misma una metáfora del arte, pero también de la potencia de las imágenes, de su capacidad para generar ilusión de realidad, una experiencia que conocemos tan bien en el siglo XXI.

Esta exposición mostrará también como la obra del maestro del barroco llega a la contemporaneidad y la situará en relación a obras de artistas contemporáneos con quienes se aprecia una continuidad en la síntesis formal y la aspiración espiritual, como Alfons Borrell, Toni Catany, Joan Hernández Pijuan, Josep Guinovart, Antoni Llena, Aurèlia Muñoz, Marta Povo y Antoni Tàpies, así como también Antoni Llena y Eulàlia Valldosera, que han creado obras especialmente para esta exposición.    

Organiza y produce: Museu Nacional d’Art de Catalunya

Gracias a la colaboración entre el Musée des Beaux Arts de Lyon, el Boston Museum of Fine Arts y el Museu Nacional d’Art de Catalunya, se han podido reunir para esta exposición, de manera absolutamente excepcional, las tres versiones de San Francisco de Asís según la visión del papa Nicolás V de Zurbarán. Esta restauración se ha podido realizar gracias a una donación de la Fundación Francisco Godia."

Ver: https://www.museunacional.cat/es/zurbaran-sobre-natural 

Ver primera parte del reportaje 

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