viernes, 12 de mayo de 2023

17/01/2022 Drassanes (MMB) XXII: Teléfono Autoexcitado

 "Un teléfono autoexcitado es un dispositivo de comunicación, similar a un teléfono convencional, que permite a los usuarios hablar entre ellos sin necesidad de alimentación eléctrica externa. Esta tecnología es utilizada desde hace décadas tanto para comunicación de rutina como de emergencia en barcos, lo que permite la comunicación entre ubicaciones claves en un barco incluso si la alimentación eléctrica, incluyendo baterías, no se encuentra disponible. Múltiples teléfonos autoexcitados pueden estar conectados al mismo circuito. El circuito siempre está activo, por lo tanto el usuario no necesita llamar a otra estación, sencillamente empieza hablar y todas las estaciones conectadas al circuito pueden escuchar. Los teléfonos autoexcitados no están normalmente conectados a una central telefónica. "

Ver: https://es.wikipedia.org/wiki/Tel%C3%A9fono_autoexcitado




 

17/11/2020 Tesoros del Museu del Disseny XX: Miró ceramista

"Joan Miró y Joan Gardy Artigas: escultura, cerámica y arte universal

Por todos es conocida la estrecha relación, tanto profesional como de amistad, entre Joan Miró, el ceramista y crítico de arte Josep Llorens Artigas, y el hijo de éste, Joan Llorens i Gardy, ceramista y escultor, más conocido como Gardy Artigas. Los tres realizaron varias obras de forma conjunta y, tras la muerte de Josep Llorens Artigas, Miró y Gardy Artigas continuaron colaborando en la creacjón de varias obras escultóricas. 

Vida de Joan Gardy Artigas

Joan Gardy Artigas siguió los pasos de su padre en el mundo de la escultura. Primero se formó en la École du Louvre, junto con artistas como Chagall, Braque y Giacometti. En 1959 instaló un taller de cerámica en París, y colaboró asiduamente con Joan Miró desde su adolescencia, debido a la relación que éste tenía con su padre.

Hasta los años 90, Gardy Artigas fijó su residencia en París y expuso en galerías de la ciudad, como la galería Maeght, Zurich o Barcelona. Residió también unos años en Japón, debido a su interés en la cerámica nipona.

Obras que deberías conocer de Joan Miró y Joan Gardy Artigas

Junto a Joan Miró, Gardy Artigas realizó esculturas públicas en todo el mundo. Algunos de sus murales más conocidos son el mural de la UNESCO en París, el de la Universidad de Harvard, el del aeropuerto de Barcelona, el del Palacio de Congresos de Madrid, el del edificio del Coderch en la Vía Augusta de Barcelona… A continuación analizamos algunas de las colaboraciones más destacadas de Joan Gardy Artigas y Joan Miró:

Wilhelm-Hack Museum de Ludwigshafen

El museo de Wilhelm-Hack tiene una de las obras más grandes creadas por los dos artistas: un mural de 7.200 baldosas de cerámica, con un ancho de 55 metros y una altura de diez metros. Este mural se ha convertido en el emblema del museo Wilhelm-Hack ubicado en Ludwigshafen.

Todo surgió por un defecto en la construcción del museo, que tuvo que elevarse 4 metros más de lo previsto. , Por ello, en el año 1970 el museo pidió a Miró la realización de una obra de arte para la fachada exterior del museo.

Así, Joan Miró y el ceramista Joan Gardy Artigas diseñaron este revestimiento cerámico para la fachada del museo. Las baldosas se elaboraron en unos hornos de cocción creados especialmente para la ocasión en la localidad catalana de Gallifa, y fueron trasladadas posteriormente a Ludwigshafen en noviembre de 1979. El mural se completó a finales de ese mismo año.

Dona i Ocell

En el año 1983, poco antes de su muerte, Miró vio como quedaba inaugurada su gigante escultura Dona i Ocell, de 21 metros de altura, en el parque que lleva el nombre del artista, el Parc Joan Miró.

La escultura hace referencia a la feminidad. El título original de la pieza era Dona-bolet con sombrero de luna. Efectivamente, la figura femenina queda culminada por un sombrero y una media luna. Recurriendo al universo iconográfico de Miró, esta es una manera con la que Miró representaba a los pájaros, que simbolizan la conexión entre la tierra y el cielo.

Gardy Artigas es el responsable de la cerámica en tonos amarillos, rojos, verdes y azules en forma de mosaico.

Mural MNAC

Desde el año 2013, en el vestíbulo del primer piso del Museu Nacional d’Art de Catalunya (MNAC) podemos encontrar un mural de cerámica realizado por Miró y Joan Gardy Artigas en 1978. La pieza se encontraba antes en el vestíbulo de la Conselleria d’Ensenyament, antigua sede de IBM en Vía Augusta, y fue cedida por el Departament d’Ensenyament de la Generalitat de Catalunya al museo.

Miró y Gardy Artigas crearon un gran mural (2,80 x 8,72 m) con 406 baldosas de gres refractario. Sobre un fondo blanco crudo, Miró dibujó figuras con colores vivos: azul, rojo, verde y amarillo, contorneadas por gruesas líneas de color negro.

Ver: https://grupenciclopedia.cat/blog/es/joan-miro-y-joan-gardy-artigas/

















 

 

02/12/2019 COAC. Exposición '50 años del Archivo Histórico' XXXII: Lluís Nadal i Oller y Miguel Simon Espar

Plantas del Edificio Nexus por Lluís Nadal i Oller y Miguel Simon Espar

En la exposición "50 anys de l'Arxiu Històric" del COAC

COAC Plaça Nova, 5 






 

24/01/2023 Hotel The Barcelona EDITION

"Hotel The Barcelona Edition

Office of Architecture in Barcelona (OAB)

Arquitectos: Carlos Ferrater y Xavier Martí Galí

11/04/2019

Situado frente a la plaza del antiguo mercado medieval, en el barrio de Santa Caterina, el proyecto consolida el proceso de transformación urbana de Ciutat Vella, que ha permitido la modernización del centro histórico de Barcelona, iniciado en los años 80, al tiempo que atiende las demandas del operador del nuevo hotel Barcelona Edition, Ian Schrager, creador en los años 70 del icónico estudio 54 de Nueva York.

La renovación del mercado y el proyecto de espacio público en la avenida Francesc Cambó, ha permitido una revitalización social y económica del barrio.

El nuevo proyecto plantea un cambio de uso del edificio existente de oficinas, así como la rehabilitación integral de los espacios interiores, construyendo la nueva piel resultado de la tensión entre la nueva tipología y los espacios urbanos que rodean el edificio.

El proyecto de Hotel atiende a esta doble condición. Por un lado, la planta baja con aberturas de doble altura da continuidad y complementa la actividad comercial del mercado. Por otro, la volumetría y la envolvente se modulan de manera diferente, en función de las singularidades del tejido urbano y de su espacio público inmediato.

La articulación de sus tres fachadas se produce con la construcción y deconstrucción de sus esquinas y el corte del testero otorga una proporción más amable a los volúmenes resultantes.

Entre las calles Freixures y Avellà, se reconoce la arista y las fachadas se adentran dentro del tejido urbano de Ciutat Vella, manteniendo la proporción y morfología de sus aberturas, propias de un espacio urbano más colectivo.

Entre la avenida Francesc Cambó y Freixures en cambio, se reconoce la singularidad del edificio eliminando la esquina del edificio preexistente, abriendo un chaflán. De este modo, el edificio encuentra una interacción con la plaza y adquiere una imagen pública, a la vez que reconoce desde la entrada de la calle Freixures la presencia del mercado.

Los “bow windows“ en forma de puntas de diamante responden a los ”sittings” de las habitaciones de Francesc Cambó, que orientan buscando visuales largas en la plaza hacia la Catedral, preparando las condiciones geométricas para la construcción del chaflán.

La construcción de un basamento en tres niveles, mantiene la estructura formal del edificio vecino (planta baja, entresuelo y principal) con un lenguaje contemporáneo, ofreciendo una fachada aligerada con una marquesina en su coronamiento.

a piel cerámica negra con paneles de gran formato, construye la fachada ventilada y sostenible (leed gold), con juntas abiertas que marcan un despiece que calibra las diferentes aberturas en cada fachada.

La solución tipológica de la planta de habitaciones se resuelve con el vaciado de la crujía central existente, para situar los patios, escaleras, servicios y ascensores, liberando las dos crujías laterales para situar las habitaciones.

Un gran óculo situado en las suites de las plantas 8 y 9 mira las cubiertas de mercado, buscando de nuevo la interrelación con el espacio público inmediato, reconociendo la capacidad del proyecto arquitectónico colectivo a la hora de construir la ciudad."

Ver: https://www.interempresas.net/Construccion/Articulos/243640-Hotel-The-Barcelona-Edition.html

Av. de Francesc Cambó, 14



















Vistas aéreas: Google Maps

"UN NUEVO PRECEDENTE CULTURAL EN BARCELONA

Descubre una experiencia de lujo 5 estrellas en The Barcelona EDITION. Este hotel boutique de lujo lifestyle ofrece una experiencia local, personal, íntima, individualizada y única, complementada por un servicio excepcional y el diseño elegante y atemporal por el que Ian Schrager es conocido.

The Barcelona EDITION está ubicado en el centro de la ciudad, al lado del Museo Picasso y la Catedral Gótica de Barcelona, junto al Mercado de Santa Caterina y a unos minutos caminando de Plaça de Catalunya, Passeig de Gràcia y la playa de La Barceloneta. Con más de 15 lugares emblemáticos y monumentos históricos de Barcelona a tan solo unos pasos del hotel, descubrirás los secretos mejor guardados de Barcelona mientras paseas sin necesidad de transporte.

El hotel tiene 100 habitaciones y suites sofisticadas y elegantes con productos de baño hechos a medida por Le Labo y además una selección de habitaciones con vistas impresionantes a la icónica cubierta del Mercat de Santa Caterina, obra maestra arquitectónica de Miralles-Tagliabue. El hotel dispone de diferentes combinaciones de habitaciones comunicadas para viajes en familia o con amigos, así como suites amplias y exclusivas situadas en el ático del hotel con maravillosas vistas panorámicas desde sus terrazas mediterráneas privadas.

Cada una de las 100 habitaciones está adornada con paneles de nogal que evocan las contraventanas que dominan las  estrechas fachadas de las calles del casco antiguo y suelos de parquet de roble blanqueado en forma de espiga. Nuestras habitaciones y suites son sofisticadas y cálidas, con mobiliario exclusivamente diseñado para el hotel de la mano de Lázaro Rosa-Violán, compuesto por piezas únicas hechas a medida como los cabeceros artesanales de cuero español repujado. Las telas que visten la habitación y la lencería de alta gama italiana han sido cuidadosamente seleccionadas para que nuestros huéspedes se sientan en casa. La sensación de calma se extiende a nuestros baños de mármol blanco Sivec presididos por nuestro icónico espejo dorado, una pieza inconfundible de The Barcelona EDITION. Las suites y los impresionantes áticos marcan la pauta del lujo en Barcelona ​​y ofrecen unas vistas panorámicas impresionantes. Las suites penthouse del ático disponen de magníficas terrazas mediterráneas privadas totalmente equipadas para relajarse bajo el sol de la Cuidad Condal o disfrutar de una agradable cena con vistas al mar de tejados del corazón de Barcelona.¡"

Ver: https://www.editionhotels.com/es/barcelona/

 

01/06/2022 Tarragona. Vimbodí i Poblet. Monestir de Poblet XVI: Dormitorio de los monjes

"Es una nave de grandes dimensiones construida durante las últimas décadas del siglo XIII. Está cubierta con arcos apuntados diafragmáticos que se apoyan en ménsulas bellamente esculpidas con elementos geométricos, vegetales y figurativos. Antiguamente, los monjes dormían en común pero, con el paso del tiempo, construyeron celdas individuales que ahora se han eliminado para poder contemplar la nave en su aspecto original."

Ver: https://www.poblesdecatalunya.cat/element.php?e=5394

Fotos: Tony Codina